Статьи

Вечные тренды в дизайне

Дизайн и архитектура вне времени — это проекты, которые остаются актуальными спустя десятилетия, сочетая в себе традиции и инновации. Все потому, что это не просто дань моде, а результат глубокого понимания вечных принципов дизайна. Рассказываем вам о последних тенденциях, которые проходят этот ценз и точно могут стать вечными трендами.

Дизайн-проект столовой. Дизайнер: Анастасия Сафонова

Возвращение выразительного потолочного света
Казалось, что за последние годы потолочная люстра окончательно уступила место скрытой подсветке и трековым системам. Но вектор меняется: дизайнеры вновь обращаются к идее светильника-артефакта, способного стать центром композиции. И в 2026 году выразительный потолочный светильник снова станет важным акцентом.

Винтажная люстра, Италия 90-00е гг., телеграм @oltis_vintage

Речь не о классической люстре из прошлого. Ищем выразительные скульптурные формы, способные сформировать ось обеденной зоны, гостиной или холла, стать ювелирным украшением интерьера: продуманные подвесы, сложные композиции из стекла и металла, дерева или фантазийного пластика. Сегодня это не просто источник света, а самостоятельный элемент дизайна, способный задать тон всему ансамблю.

Стеклянная световая инсталляция Splash designed by Martin Gallo, www.lasvit.com

Полосатые стены и мебель
Классическая полоска снова на пике моды. Обои не обязательны, забавный и простой способ обновить свой дом — нарисовать полоски на стене. Сегодня дизайнеры активно стремятся добавить в интерьер больше цвета, оригинальности и узоров, и полоска подходит для этой цели как нельзя лучше.

Кресло Rico Lounge Chair и пуф Rico Pouf by Ferm Living, www.hauslondon.com

Коллекция обоев by Boras, www.borastapeter.com

Нестареющая база
Дизайнер Анастасия Сафонова уверена: для того, чтобы интерьеры оставались актуальны десятилетиями, важно использовать материалы и приемы, которые никогда не выходят из моды.

  • Натуральные материалы - камень, дерево, шпон, керамика, металл — они красиво стареют, а не устаревают, приобретают характер.

  • Спокойная, сложная палитра - оттенки вне времени — молочный, бежевый, теплый серый, оливковый, глубокие природные цвета. Они создают фон, который легко дополнять и обновлять деталями.

  • Простые, выверенные формы - минимум лишнего декора, четкие линии, понятные пропорции. Такие решения не надоедают и не привязаны к моде. Я подчеркиваю объем, высоту, свет, а не перегружаю интерьер декором.

Дизайн-проект гостиной. Дизайнер: Анастасия Сафонова

«В этом проекте мы выбрали спокойную, но выразительную цветовую гамму. Темные оттенки добавляют пространству глубины и создают ощущение уюта, а базовые цвета я дополнила природными. Здесь нет остромодных приемов и решений на один сезон». Лаконичные формы мебели, простая геометрия, в результате интерьер не привязан к конкретному году или тренду.» - рассказывает дизайнер Анастасия Сафонова.

Анастасия Сафонова, дизайнер интерьера, телеграм @saf_anastasia_des

Ретро-мебель, антиквариат и винтажные детали
Идеальная картинка выходит из моды не только в запрещенной соцсети, но и в интерьерах. Современные материалы и технологии позволяют делать дизайнерские проекты безупречными с точки зрения качества и исполнения. Но вдохнуть жизнь в пространство проще всего через предметы с историей, желательно не идеальные: потертые комоды, стулья с трещинами, предметы интерьера, на которые время наложило отпечаток.
В 2026 году не нужно бояться экспериментов: концепция «дизайн-ремикс» стирает границы между эпохами в интерьере. Предметы, которые еще недавно пылились на антресолях, сегодня становятся ключевыми элементами декора.

Дизайн-проект спальни. Дизайнер: Сергей Павлоградский

Биофильный дизайн
Живые растения в интерьерах всегда актуальны, меняется только дозировка. Сегодня в попытке убежать от стресса хочется создать пространство, наполненное жизнью, спокойствием и умиротворением. Эмоциями, которые в интерьере могут подарить только зеленые растения. Добавьте к этому повышение количества кислорода и влажности воздуха, а также процесс ухода за растениями, который легко может заменить медитацию.

Проект Greenary, международное бюро дизайна и инноваций CRA, студия Italo Rota. Фото: Delfino Sisto Legnani, Alessandro Saletta

Кресло Chia-Chair. Фото: Alice Hultqvist, Emelie Sjöberg, Linnea Nilsson

Принципы архитектуры, проверенные временем
Простая и логичная форма здания позволяет сохранять эстетическую актуальность независимо от смены архитектурных тенденций, считает архитектор и дизайнер интерьера Сергей Павлоградский.
В классике ключевую роль играет симметрия. Композиция фасадов и планов зачастую строится вокруг центральной оси дома, проходящей через главный вход и парадную лестницу. Дом должен выглядеть устойчиво, а декор — применяться как акцент, а не как доминирующий элемент.

Материал в классике важнее цвета. Использование натуральных или визуально «честных» материалов — камня, кирпича, штукатурки, дерева — подчеркивает долговечность архитектуры и обеспечивает благородное старение фасадов. Цвета применяются приглушенные, не спорящие друг с другом.

Существенную роль играет продуманная планировка с четким зонированием пространства, где общественные и приватные помещения функционально разделены, а мебель в них расставлена согласно классическим канонам. Подобный подход позволяет создать классический дом, который воспринимается не как стилизация «под прошлое», а как гармоничное и актуальное пространство для жизни на протяжении многих лет.
"В своей работе я делаю акцент на гармоничных пропорциях, уравновешенной композиции и сдержанности архитектурных решений" - рассказывает Сергей Павлоградский, архитектор и дизайнер интерьера, www.gradskidesign.tilda.ws
Классика современности
В настоящее время в архитектуре наблюдается растущая тенденция к встраиванию современных зданий в историческое пространство города. Встраивание — это художественная практика, которая заключается в размещении нового элемента или объекта в существующем культурно-историческом контексте.

Дом-резиденция «Собрание», ГК «Альянс»

По замыслу Ольги Лапшиной, главного архитектора проекта, для того, чтобы дом-резиденция «Собрание» не диссонировал с окружающей застройкой, использовались элементы фасада, которые повторяются на других домах. В реализации проекта пошли по пути трехчастного деления фасада, характерного для исторической застройки, средняя и верхняя части здания задвинуты внутрь относительно нижней. В результате, находясь в перспективе улицы Социалистической, визуально мы воспринимаем только нижнюю часть высотой 2 этажа, как и вся окружающая среда. Начиная с третьего этажа фасад дома выполнен в светлых оттенках, что позволило получить эффект «парения» и не перегружать проект в целом.
"В проекте «Собрания» выразились традиции ростовского купеческого зодчества: даже балконы с решетками по центру дома-резиденции продолжают стиль доходных домов Ростова-на-Дону первой половины XX века, которые были спроектированы известным архитектором Львом Эбергом." - рассказывает Ольга Лапшина, руководитель архитектурного бюро «Архилайн» и главный архитектор проектов ГК «Альянс».
Выбор натурального облицовочного камня для фасада занял продолжительное время, поскольку необходимо было не только подобрать цвет и конкретный оттенок, но и учесть, как он выглядит при разном освещении и погодных условиях. Идеально подошли гранит Ivory Brown из Индии и мраморизированный известняк Sepanta из Ирана.